OBSOLETOS

Intel y AMD se han puesto de acuerdo ¿En qué se pueden poner de acuerdo las dos partes de un duopolio? Pues en sacarnos los cuartos, obviamente. Así que han sacado una nota de prensa en la que anuncian que abandonarán la tecnología VGA en 2015.

VGA, que significa Video Graphics Array, es en realidad un conjunto de tecnologías que permiten a los ordenadores comunicarse con los monitores desde 1988. Es uno de los últimos estándares populares de hardware creados por IBM para su PC. Hoy en día, aunque VGA se considera lo mínimo y de hecho soporta bastante bien altas resoluciones, tiene su competencia en otros estándares como DVI y HDMI. La novedad de éstos es que transmiten digitalmente los datos, con lo que… los cables cuestan una pasta, no pueden ser muy largos, no son tan agradablemente plug&play, y pueden traer tecnología de encriptado, lo que te impediría ver una peli que el cable decida que no debes ver ¡Pero bueno! Y ojo, que de la calidad de imagen nadie habla porque no mejora.

Los argumentos reales para sustituir el VGA -o sea, reales aparte de matar una tecnología barata, sencilla y robusta para sustituirla por otra cara con la que ganar más dinero- son básicamente su relativamente alto consumo (5 voltios) y el tamaño del enchufe.

El caso es que todo lo relacionado con el home cinema -televisores, decodificadores, centros multimedia- se conectan mediante cables de éstos raros. Es probable que tengas uno. Nosotros lo máximo que hemos llegado a catar es el DVI, que según la misma nota de prensa de AMDIntel ¡también está obsoleto! Así que llamamos a la rebelión. VGA es una tecnología perfectamente válida y para sustituirla -en nuestros corazones y en nuestros ordenadores- van a tener que darnos algo que la mejore notablemente.

Ayer noche se emitió en la 2 de Televisión Española el documental Comprar, tirar, comprar, estrechísimamente relacionado con este blog en cuanto a temática; tan estrechamente que desde ya queda como documental de cabecera. Los televidentes catalanes pudieron verlo hace unas semanas en TV3, y el resto puede acudir al microsite de Comprar, tirar, comprar en rtve.es y pinchar en el link que hay a la derecha, pues la peli estará online durante dos semanas a partir de hoy. Por cierto, nos ha entrado la curiosidad, que tal vez alguno de nuestros lectores de fuera de España podría disolver, de saber si rtve.es permite el visionado de programas desde el extranjero.

Dirigido por la alemana Cosima Dannoritzer, este documental nos ha descubierto un puñado de personas interesantes, comenzando por la propia directora alemana: ha realizado otro documental de temática obsoleta como Amnesia Electrónica, también para TVE, del que nos tendremos que poner a buscar algún rastro.

Bueno, ¿y de qué va el documental? Pues de obsolescencia programada, como reza su antetítulo. De bombillas que se diseñan para durar mil horas cuando podrían durar décadas. De impresoras que dejan de funcionar porque se lo dice un chip que llevan dentro. De baterías de iPod. De basura tóxica en Ghana, producto de esta marea de consumo irracional. A ritmo ágil, pues hay mucho que contar y se intenta recorrer el siglo XX desde los comienzos de la industrialización hasta la era electrónica y tóxica. Nos lo hemos visto emocionados, sintiendo que algo de lo que comenzamos a hablar en un blog hace un par de años llega a la tele, aunque sea la actual ultraminoritaria segunda cadena de TVE.

De los personajes que salen, nos ha llegado al corazón Mike Anane, ghanés que lucha contra el tráfico de residuos electrónicos desde la tierra víctima de tales tratos y con las armas de un periodista. Pero Serge Latouche, defensor de la teoría del decrecimiento, Giles Slade, autor de Made to break, o Casey Neistat, que denunció la imposibilidad de cambiar las baterías de los primeros iPod, se merecerán nuestra atención en un futuro cercano.

Hoy lunes, a partir de las cuatro de la tarde, la directora estará disponible en rtve.es para responder preguntas de los internautas. Yo voy a ver si hay alguna manera de conseguir sus otros trabajos.

Permítanme que cite algo que decía hace un año:

tuvimos dudas de si considerar a Kenny Irwin un artista o un friki de internet (¿es que hay que elegir?) hasta que vimos su obra a la venta. Sin duda, esos veintiséis mil dólares [precio al que vende sus obras] le acreditan como artista

Al contrario que Kenny Irwin, Franco Recchia es un señor serio, un maduro artista italiano de cuyas pintas nadie sospecharía. El señor Recchia se dedica a la escultura de pequeño formato. A veces usa componentes de ordenador, que es la excusa por la que podemos hablar de él, hoy, aquí. Los microsiervos hablaron de él el otro día e incluso a ellos les pareció excesivo el precio al que se venden sus obras. Pero qué sabrán esos geeks de arte, ¿verdad? Veamos:

Manhattan 3, compuesta por lo que parecen fuentes de alimentación

Franco vende obras como ésta en una web, ARTmine.com, y pide unos cuatro mil euros por cada una. Y… sí, se trata de componentes informáticos ensamblados para simular una maqueta de ciudad. Paralelepípedos rematados con antenas, materiales ligeramente extravagantes, un pelín de sentido compositivo… y hale, ya tenemos obra de arte ¿Demasiada cara dura?

Antes de seguir por ahí, me gustaría sacar a colación el caso de una estatua que el ayuntamiento de Palencia encargó para honrar a la ídola local Marta Domínguez, encargo que se ha caído por su propio peso este fin de semana tras haberse destapado una red de tráfico de sustancias dopantes. En este caso, el escultor local Luis Alonso Muñoz ya había realizado la obra, que supongo que ahora tendrá que refundir. La estatua iba a costar 48.000 euros ¿Es una estatua de una corredora diez veces más digna, o diez veces más valiosa, que una maquetilla hecha con fuentes de alimentación? Mejor todavía: ¿quién pagaría ahora mismo un solo euro por una estatua de Marta Domínguez?

Efectivamente, el arte es muy difícil de valorar. No hay un mercado de estatuas de Marta Domínguez -y si lo había, saltó po los aires anteayer- por lo que Luis Alonso habría ganado un dinero en base a un encargo inspirado no en la vocación artística, sino pueblerina. Digámoslo claro: esto era un pelotazo, y le ha salido mal al artista por los pelos. Nos produce pena y dolor que un artista se tenga que comer los mocos, pero aceptaremos que, al menos, Franco Recchia intenta tener un precio y ceñirse a él vendiendo sus obras en el mercado libre, mientras que artistas como Alonso Muñoz se ganan la vida conchabados con las administraciones públicas; ejecutores mediocres de las mediocres ideas de los políticos. Y sí, estoy generalizando mucho.

No sé si ha quedado claro, pero resumiré esta parrafada con un ole tus huevos, Franco, si consigues vender tus esculturas a esos precios. No seré yo quien critique el estilo ingenuo y severo, a lo Aldo Rossi, la cuidadosa ejecución de las uniones de los componentes, el pequeño tamaño -que siempre juega en contra de la credibilidad de la obra- o esos pedestales con patitas. Al fin y al cabo, no tengo ni idea de arte. Los microsiervos no se comprarían Manhattan 3. Los obsoletos tampoco gastaríamos dinero en algo que nos recuerda tanto al contenido de nuestras abarrotadas estanterías. Pero Franco Recchia es un artista, todos los artistas le parecen caros a alguien; los que viven de ello, como Recchia, le parecen baratos a alguien.

Hay quien dice en España “eres más feo que una nevera por detrás”. Pues bien, Ralf Schmerberg es un artista alemán que ha plantado en pleno Gänsemarkt de Hamburgo un iglú construido con frigoríficos. 322 neveras sobre una estructura metálica de cinco metros de alto, con una panoplia de cacharros viejos en su interior. La obra se titula El Derroche es la mayor fuente de energía y, en muchos aspectos, es algo que los obsoletos siempre hemos querido hacer.

Esa pantalla a la izquierda indica cuánta electricidad está consumiendo el conjunto de la obra. Para hacerse una idea de cómo es por dentro, mejor veamos un vídeo del proceso constructivo:

Frente al sobrio e industrial exterior, el interior recuerda al taller de Kenny Irwin. Tostadoras, microondas, enanitos de jardín… hasta un masajeador de pies he llegado a ver en el vídeo. Si quieres verlo, date muchísima prisa, porque la instalación se desinstaló ayer.

Lo encontré en laslentejas, la foto es de Snurb.

A vueltas han estado los medios de comunicación con el Walkman últimamente: que si Sony dejaba de fabricarlo, que si sólo para Japón, y he llegado a escuchar, en los magacines de la radio, cosas bastante majas sobre los reproductores portátiles de cassette. Todo está dicho ya sobre este aparato -que si lo quería el presi de Sony para escuchar música mientras jugaba al golf, que si para los aviones, que si nació en 1979, que si se han vendido 400 millones- y lo que importa no es que se deje de fabricar, sino que hace tiempo que ya no lo usamos.

Por eso, te animamos a que le saques una foto a ese walkman viejo que tienes en algún cajón y la compartas en los comentarios. Si uso la palabra walkman en minúscula es porque, a estas alturas, cualquier reproductor portátil de cassette es un walkman y da igual la marca. Comienzo yo con uno que usamos en la máquina de formatos, un auténtico UNISEF TU-1 made in Japan de principios de los 80, con un control de volumen para cada canal:

La estética es muy similar a la de los primeros Walkman de Sony, líneas rectas en plástico gris y tapa azul cobalto. Tan similar, tan similar, que nos hacemos una idea de cuánto ha calado este aparatito en la cultura popular, si al poco de nacer ya recibía semejantes homenajes.

Por cierto, toda esta polémica sobre si se fabrica o no se fabrica y se vende o no se vende nos importa más bien poco, pero en la web de Sony España viene el último mohicano, el FX-290, con radio digital y todo.

Si Finlandia es un país frío es sólo porque la nieve cubre sus campos de cuatro a siete meses al año. Pero ningún corazón es más cálido que el de un finlandés hacia las cosas que ama. Marko Vanhanen, natural de la bella Kangasala, se ha hecho famoso en internet en estos días gracias a su colección de reproductores de vídeo VHS. Más concretamente, gracias al vídeo en el que nos la enseña:

Más allá de las risas ahogadas por el macarrónico acento y el descuidado encuadre, pocos vídeos son capaces de mantenernos ocho minutos frente a una pantalla, en esta época de internet. Nótese que todo el vídeo se ha creado con métodos analógicos, desde el croma hasta la selección de estribillos de bandas sonoras. Una cosa queda clara: Panasonic y JVC son buenas marcas de VCR; Philips es mala. Ojalá lo hubiéramos sabido hace veinte años.

Pero Marko tiene mucho más que contarnos. Su afición por la electrónica le ha llevado a construir un ordenador a base de un viejo procesador Z80, cosa que cuenta en su web. Su canal de Youtube cuenta con casi mil vídeos en los que podemos ver desde sus proyectos electrónicos hasta la compra que acaba de hacer en el Lidl. Llevo media hora viendo vídeos y es agradablemente plácido -su voz desgranando sílabas en ese idioma incomprensible- y hasta ahora no he visto a otro ser humano que al propio Marko; lo atribuiremos a la baja densidad de población finesa.

Clamper es una empresa brasileña dedicada principalmente a la fabricación de dispositivos protectores de sobretensión. Aunque trabajan principalmente en sectores profesionales e industriales, hace unos meses lanzaron una campaña gráfica con el sugestivo slogan -para nosotros- alarga la vida de tus aparatos electrónicos, que es lo que pone en la etiqueta amarilla:

Hace ya años que no me fijo mucho en anuncios, pero reconozco que con éstos se me ha saltado la lagrimilla: que yo recuerde, es la primera campaña publicitaria privada que induce a alargar la vida de los cacharros ¿No decíamos que con la crisis renacerían los talleres de reparaciones?

Un vídeo un poco tontorrón para entretener esta plomiza tarde de agosto, ¿qué pasa si sueltas los platos de un disco duro en plena faena?

Un disco duro normal gira a 7200 revoluciones por minuto, por lo que el borde se mueve a 130 Km/h. Debido al deslizamiento sobre el suelo liso tardan en coger velocidad, pero el salto que pegan al final nos da una idea de la enorme energía cinética que guardan.

Milo es un agregador de tiendas físicas, o un directorio de productos, o un trackeador… en fin, es una web de éstas con una idea y un negocio. En su blog he encontrado un interesante artículo sobre la moda desechable o moda rápida, del cual haré un resumen agregando mis impresiones.

La moda rápida es a lo que se dedican Zara o H&M, vender absurdas cantidades de ropa barata que pasa rápidamente de moda. Para empezar, el propio concepto de “moda” nace fuera de estas empresas, en los círculos de moda de lujo e independientes de todo el mundo. La máquina de Zara incorpora la caza y copia de la última tendencia como un engranaje más en su mecanismo. Las diferencias de un estampado de Zara con un original están ajustadas para que el ejército de abogados de la multinacional no tenga que doblar la rodilla en caso de juicio.

Es lógico que los diseñadores sientan que les están robando el trabajo. Un vestido de mil euros famoso por algún fenómeno mediático puede encontrarse en las tiendas del centro por quince veces menos. Sin embargo, no me atrevería a decir que esto es malo para la moda. Antes de esta globalización, el mercado de la ropa cara era muy pequeño, estaba reservado a determinadas personas de determinadas clases sociales. Hoy, un diseñador que se hace famoso porque una actriz viste su ropa una noche de estreno, se hace famoso de manera muy distinta a la de los costureros de los años 20: entre gente interesada en la moda, que no necesariamente puede permitirse una de sus creaciones. Los foros y blogs en los que se asocian las prendas de famosas en acto de servicio con las más parecidas que se pueden comprar en Zara o H&M son una saludable muestra de que la moda está más de moda que nunca. Para quien le parezca saludable, claro.

Y, por supuesto, una máquina tan poderosa como una multinacional de la ropa consume ingentes recursos naturales. Basando el acto de consumo en el deseo urgente, la calidad de la ropa ha bajado tanto que las prendas no duran más que el tiempo que están de moda. No es que tirar ropa contamine mucho, comparado con los productos electrónicos -tema de este blog- pero poner en las estanterías de Europa millones de prendas fabricadas al otro lado del mundo una semana antes sí consume recursos. Y, como decía el eslógan tardofranquista, Zara puede pagarlo, pero el mundo no.

Como ya contamos, a partir de este jueves estaremos en el pabellón-chabola de Basurama dentro del Solar Decathlon, cacharreando con las energías renovables, en lo que hemos dado en llamar Obsolar. Tenemos unos cuantos paneles fotovoltaicos recogidos de la basura, unas cuantas piezas de ordenador, un par de ideas, y muchas ganas de pasarlo bien bajo el solazo madrileño.

El caso es que para hacer algo verdaderamente espectacular y molón, necesitamos los motores que hay dentro de una impresora o un escáner. Si tienes uno de esos aparatos guardando polvo en un cajón, tráetelo a nuestro pabellón-andamio en la explanada junto al río que hay entre Puerta del Ángel y Príncipe Pío. Las casas participantes en lo que es el concurso del Solar Decathlon están en el lado del Palacio Real; las carpas y pabellones de actividades, como el nuestro, están en el lado de la Casa de Campo.

También nos vendrían bien unos cuantos CDs viejos, que es algo más sencillo de conseguir. Si tienes la típica bolsa de ellos en el trastero, intentaremos convertirlos en molinillos de viento ¿A que mola?

Los horarios de Obsolar son:

Jueves 24 y viernes 25: 17.00-20.00h.
Sábado 26 y domingo 27: 11.00-14:00h y 17.00-20.00h.

Todavía estamos cerrando el programa, pero el jueves y el viernes estarán más dedicados al cacharreo, el sábado tendremos charla y taller sobre la energía solar, y el domingo esperamos poder montar un campeonato de Puzzle Bobble alimentado por energía solar como fin de fiesta.

Obsolar está abierto a toda aquella persona mayor de 16 años que quiera apuntarse escribiendo a info arroba obsoletos punto org y en general a todo el que pase por allí en las fechas y horas señaladas. Los que se apunten por mail podrán llevarse los molinillos que realicen en el taller, así que ya sabes.

Gracias a Microsiervos llegamos a una galería de imágenes basadas en la siguiente premisa:

¿Qué harías si pudieras viajar en el tiempo? ¿Asesinar a Marilyn Monroe? ¿Consegur una cita con Hitler? Por supuesto. Pero, después de eso, lo que yo haría es conseguir todos lo aparatos de tecnología moderna que pudiera encontrar, llevarlos a finales de los 70, rediseñarlos superficialmente para adecuarlos a la época, fundar una empresa de electrónica de consumo para vender en todo el mundo, y sentarme a ver cómo gano billones, trillones o incluso millones de dólares.

Alt/1977 es un proyecto gráfico basado en el mashup, en la nostalgia retro y en la ironía (fijarse en la letra pequeña de los anuncios). Hay que imaginarse estos productos como extraterrestres de V recién aterrizados, infiltrándose en un mercado de líneas y estética similar, pero con dificultades para expresar su verdadero potencial con el vocabulario de la época.